jueves, 24 de abril de 2014

De regreso el Humacao Jazz Festival

De regreso el Humacao Jazz Festival

El sábado 3 de mayo, la plazoleta del Centro de Bellas Artes de Humacao se llenará de música con la segunda edición del Humacao Jazz Festival. A partir de las 5:30 pm el público podrá deleitarse, libre de costos, de un banquete musical donde la juventud brillará.

El inicio estará a cargo de la Banda Intermedia de la Escuela Libre de Música de Humacao bajo la dirección del Maestro Danny Fuentes. La agrupación compuesta por sobre 30 estudiantes interpretará un repertorio variado que sin duda será del agrado del público presente.

Luego continúa la presentación del flautista panameño Jahir Thomas con su grupo Yah – Iré, le sigue el talentoso guitarrista José Guzmán con su cuarteto que presentará un programa musical con piezas de su autoría; y el gran final a cargo del destacado saxofonista Jorge Vizcarrondo y su grupo.

El Humacao Jazz Festival es un evento mensual que se lleva a cabo libre de costo en la Plazoleta del Centro de Bellas Artes de Humacao. Esa noche además de buena música el público podrá deleitarse del ofrecimiento gastronómico de variedad de restaurantes y happy hour toda la noche.

El festival en Humacao, ciudad proclamada la Capital del Jazz en el Este de Puerto Rico, se lleva a cabo los primeros sábados de mes. Se sugiere al público llevar sillas y se recuerda que el uso de neveritas no esta permitido en la Plazoleta del Centro de Bellas Artes de Humacao.

Para mas información favor de comunicarse al 787-602-8821.

miércoles, 23 de abril de 2014

VARIADOS RITMOS EN EL PRÓXIMO HEINEKEN VENTANA AL JAZZFEST

VARIADOS RITMOS EN EL PRÓXIMO HEINEKEN VENTANA AL JAZZFEST

Tributo a la música de Tite Curet Alonso, bossanova, samba y música variada se podrá apreciar en la próxima edición del evento en Condado.

San Juan, Puerto Rico, 23 de abril de 2014 – Joan Torres y Richard Trinidad serán las estrellas que actuarán en el próximo Heineken Ventana al JazzFest, presentado por la cerveza premium holandesa Heineken, el próximo domingo, 27 de abril comenzando a las 4:30pm.

El joven compositor y bajista Joan Torres, egresado de Berklee College of Music en Boston, será la primera presentación de la noche, tocando temas de sus producciones discográficas "The Beginning" y "Before", como Mess, There Was You, Disruption, Doorway y Enlightment. "Ambas producciones comparten mi afición por el Jazz, el Rock, lo latino, la música electrónica y la fusión", explicó Torres.

Su primer álbum, "Before", relata sus comienzos como artista. "El álbum y cada tema tienen altas y bajas para reflejar las diferentes emociones por las cuales yo diría que pasamos todos cuando embarcamos en una nueva etapa de nuestras vidas sin saber qué nos espera", explicó Torres. Por otro lado, el compositor especificó que su nuevo álbum, "The Beginning", trata de convocar la fuerza. "Este álbum es más intenso y más oscuro que "Before" con influencias de la música clásica y la música de cine", añadió Torres.

El compositor ha vivido grandes experiencias musicales, entre ellas ser parte de la banda independiente de Reggae, "Raíces Rústicas" con la cual pudo colaborar como bajista en el álbum "Sembrando Semillas", además de abrir el concierto de Black Guayaba en el 2006. Sin embargo, su momento más impactante como músico fue haber sido nominado en dos categorías para los Independent Music Award. "Yo empecé a mover mi música, pero nunca pensé que mi primer disco fuera a tener tan buenas críticas", expresó Torres aún incrédulo sobre el momento en el 2013 en el que recibió un correo electrónico informándole que su disco "Before", había sido nominado para el prestigioso premio de la música independiente.

Torres ha participado cuatro veces de Berklee en Puerto Rico, el programa de responsabilidad social de Méndez & Co. Inc y también tuvo la oportunidad de participar en el Puerto Rico Heineken JazzFest durante los años 2006 y 2007.

La noche culminará con la presentación del pianista, Richard Trinidad quien le hará tributo a Tite Curet Alonso y a Cheo Feliciano. Trinidad se estará presentando con su grupo de Latin Jazz 5 Steps. El grupo consiste de cinco experimentados músicos de Jazz, el saxofonista Roberto Jimenez, el bajista Nelson Cruz, el conguero Kachiro Thomson, el timbalero Edwin Clemente y su director Richard Trinidad.

El grupo se surgió en el 2011 cuando Trinidad decidió crear un grupo capaz de interpretar diferentes estilos musicales, Latin jazz, bossa nova, samba, straight ahead, salsa, blues, swing y fusión. El también director musical del grupo 5 STEPS expresó su fascinación por la improvisación característica del Jazz. "El Jazz es una música en la que puedes expresar libremente tus sentimientos gracias a la improvisación", explicó.

5 SPEPS se prepara para grabar su primer album en Julio 2014 con música original.

Al igual que en ediciones anteriores, Heineken Ventana al Jazz ofrecerá, desde las 4:30 de la tarde, una función gratuita con alta calidad musical para el disfrute del público que se reúne el último domingo de cada mes en la Ventana al Mar para compartir en un ambiente de jazz al aire libre. Para más información puede acceder a www.prheinekenjazz.com.

miércoles, 9 de abril de 2014

Exitoso el Humacao Jazz Festival

Exitoso el Humacao Jazz Festival

Recientemente se llevó a cabo la primera edición del Humacao Jazz Festival en la Plazoleta del Centro de Bellas Artes de Humacao. El show comenzó con la participación del Taller de Jazz de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras bajo la dirección del destacado bajista Sammy Morales. El grupo compuesto por cerca de 20 estudiantes instrumentistas y cantantes presentaron un repertorio compuesto por piezas de jazz estándar con temas de Joseph Zawinul, y Miles Davis, entre otros. Realmente una magnífica demostración del buen trabajo de los estudiantes del Departamento de Música de la Universidad de Puerto Rico y de su director Samuel Morales.

Le siguió el grupo juvenil galardonado Guess Who Jazz Quartet quienes demostraron la maestría de sus jóvenes integrantes Julio Boria en el piano, Edward Ortiz en el saxofón y la flauta, Richard Peña en el bajo y de William Machado como baterista invitado. Boria deleitó a los presentes con su musicalidad y sensibilidad al momento de improvisar y Ortiz con su energía y dinamismo, logrando el favor del público. Su presentación inició con la pieza Welcome de la autoría de Franky Suarez y culminó con St. Thomas de Sonny Rollings.

El gran cierre estuvo a cargo de uno de los guitarristas más destacados en Puerto Rico, Jorge Laboy, quien estuvo acompañado por una banda grande integrada por extraordinarios músicos tales como Amuny Nacer en el teclado, Efraín Martínez en la batería, en el bajo Junior Irizarry, en la percusión Gadwin Vargas, Víctor Vázquez en el trombón, en la trompeta Jan Duclerc y Frankie Pérez en el saxofón. El público se deleitó con un recorrido musical a lo largo de la carrera musical de Jorge, de su enorme talento como compositor y su excelente dominio de su instrumento.

La actividad atrajo entusiastas del jazz de Humacao al igual que seguidores de otros pueblos de la isla. El evento se destacó en su oferta musical pero también en la calidad del público que asistió, un público que atentamente disfrutó de una velada musical formidable.

El Humacao Jazz Festival regresa el sábado 3 de mayo en la Plazoleta del Centro de Bellas Artes de Humacao, la entrada es libre de costos, se sugiere llevar sillas y no se permiten neveritas. Para más información 787-602-8821.

lunes, 7 de abril de 2014

CONVOCATORIA ABIERTA PARA EL PROGRAMA BERKLEE EN PUERTO RICO PRESENTADO POR FUNDACIÓN BANCO POPULAR

CONVOCATORIA ABIERTA PARA EL PROGRAMA BERKLEE EN PUERTO RICO PRESENTADO POR FUNDACIÓN BANCO POPULAR

Profesores de Berklee College of Music, la universidad de música más grande del mundo, impartirán clases en Puerto Rico para jóvenes estudiantes.

GUAYNABO, PUERTO RICO. 7 DE ABRIL DE 2014 --- Méndez & Co. Inc., se complace en anunciar que su programa de responsabilidad social por los pasados 19 años, Berklee en Puerto Rico, regresa presentado por la Fundación Banco Popular y tendrá lugar del martes, 27 de mayo al domingo, 1ro de junio en la Escuela de Bellas Artes de Carolina. Berklee en Puerto Rico permite que sobre 150 estudiantes puertorriqueños tengan acceso al método de educación musical de Berklee, que abarca teoría, solfeo, armonía, improvisación, así como desempeño musical e instrucción instrumental, impartido a través de talleres, charlas y seminarios dirigidos por nueve profesores de Berklee College of Music, la prestigiosa universidad de Boston especializada en música. Aquellos jóvenes interesados y elegibles tienen hasta el miércoles, 30 de abril para completar proceso de solicitud disponible a través de la página www.prheinekenjazz.com.

La semana de talleres Berklee en Puerto Rico presentado por Fundación Banco Popular culmina el domingo, 1ro de junio con una serie de presentaciones donde los estudiantes pondrán en práctica lo aprendido a lo largo del programa.

Berklee College of Music, localizado en Boston, Massachusetts, otorga anualmente sobre $250,000 en asistencia económica para que estudiantes puertorriqueños se beneficien de los ofrecimientos de la institución, entre ellos: programas semestrales, de verano y cursos en línea (online). Por su parte, Méndez & Co. Inc., ofrece $20,000 para financiar los estudios de dos jóvenes puertorriqueños en dicha institución. Cabe reconocer que Berklee en Puerto Rico, presentado por Fundación Banco Popular, es también una realidad gracias a las generosas aportaciones al Puerto Rico JazzFest Scholarship Fund, de los auspiciadores y amigos del programa como: Liberty Cable of Puerto Rico, quien recibientemente hizo un donativo de $20,000, la empresa de seguros Carrión, Laffitte & Casellas, Triple-S, y el bufete Fiddler, González & Rodríguez, PSC quienes continúan su compromiso con desarrollar el talento joven y la música en Puerto Rico.

"Estamos muy orgullosos de nuevamente brindarle esta oportunidad a jóvenes talentosos a desarrollar sus habilidades musicales con los mejores profesores de música en el mundo", explicó Luis Álvarez, vicepresidente del Departamento de Licores de Méndez & Co. Inc., y productor del Puerto Rico Heineken JazzFest. "El programa nos llena inmensamente porque sabemos que estamos abriéndoles el camino para un gran futuro en la industria musical", añadió Álvarez.

A través de los últimos 19 años, sobre 120 músicos puertorriqueños han tenido la oportunidad de asistir a Berklee College of Music y formalizar sus estudios en música, todo gracias a la formación del programa Berklee en Puerto Rico y a las generosas aportaciones de las compañías antes mencionadas. Durante la semana del programa, estudiantes interesados tendrán oportunidad de audicionar para cursar estudios en Berklee College of Music en Boston.

"Los talleres de Berklee en Puerto Rico son sumamente importantes ya que son una plataforma para jóvenes que se distinguen en la música", expresó Beatriz Polhamus, directora ejecutiva de Fundación Banco Popular. "Para nuestra Fundación es crucial apoyar programas musicales que amplíen las alternativas de educación en las artes de nuestros niños y jóvenes", añadió Polhamus.

Por otra parte, Gabriel Palerm, Vice-Presidente de Ventas, Mercadeo y Medios de Liberty Puerto Rico expresó que están comprometidos en continuar aportando al Puerto Rico Jazzfest Scholarship Fund. "Es un orgullo para Liberty contribuir y apoyar esta iniciativa la que finalmente redunda en beneficios para toda la comunidad y mantiene viva la cultura de la buena música", expresó Palerm.

Para ser elegibles, los candidatos interesados deben ser residentes de Puerto Rico, tener al menos 15 años de edad al comienzo del programa y un mínimo de seis (6) meses de estudio de música en su instrumento principal (o voz). Todos los solicitantes deberán proveer material que demuestre su experiencia musical y habilidades. La fecha límite para solicitar al programa es el miércoles, 30 de abril de 2014.

Para más detalles sobre el proceso de solicitud e inscripción, favor visitar www.prheinekenjazz.com.

jueves, 3 de abril de 2014

Artistas Invitados al Festival de Jazz del Conservatorio de Música de Puerto Rico: Luis Bonilla

LUIS BONILLA

Natural de Costa Rica y criado en California el trombonista, compositor y arreglista Luis Bonilla, es reconocido por su dominio de una gran variedad de estilos musicales. Su reputación como acompañante de grandes maestros como McCoy Tyner, Dizzy Gillespie, Lester Bowie, Tom Harrell, Freddie Hubbard, Astrud Gilberto, Willie Colón y Toshiko Akiyoshi, entre otros, reflejan no sólo su capacidad y variedad de estilos, sino también que evidencian a una de las mentes más comprometidas con la exploración de nuevos ritmos y con la música más compleja y exigente de nuestros tiempos. Es uno de esos artistas cuyo trabajo está siempre en expansión, sin perder su originalidad y su perspectiva.

Como músico de estudio ha trabajado con Tony Bennett, Marc Anthony, La India y Mary J. Blige, entre otros. Actualmente es miembro de la Orquesta Vanguard Jazz, Afro-Latin Jazz Orchestra bajo la dirección de Arturo O'Farrill y Dave Douglas & Brass Ecstasy. Sus primeras dos grabaciones bajo el sello Candid, Pasos Gigantes(1998) y iEscucha! (2000), afirman su capacidad para darle voz a esas diferentes sensibilidades musicales con gran facilidad y continuidad. Ya en estos primeros dos álbumes, los críticos percibieron el liderazgo y el sofisticado uso de los colores tonales de Bonilla y su sentido intuitivo de cómo sacar lo mejor de aquellos con quienes trabaja. Su siguiente álbum, Terminal Clarity (2007) fue una celebración, reflexión y extensión estética de sus años de trabajo con Lester Bowie. En el último álbum de Bonilla, I Talking Now! (2009), es una embriagadora mezcla de swing, rock, free jazz , funk, bandas sonoras de películas , sonidos de vanguardia y baladas; que a pesar de la diversidad nos habla con una sola voz.

Es miembro de la facultad Temple University y Manhattan School Of Music

Artistas Invitados al Festival de Jazz del Conservatorio de Música de Puerto Rico: Pete Rodriguez

Pete Rodríguez

Trumpeter, vocalist and percussionist Pete Rodríguez carries the bloodline of Nuyorican salsa. The son of renowned salsero Pete “El Conde” Rodríguez and godson of Fania Records bandleader Johnny Pacheco, the younger Rodríguez revisits his father’s legacy on Caminando con Papi. His debut release for Destiny Records finds him accompanied by his Austin rhythm section of drummer Daniel Dufour and bassist Sam Pankey, with longtime friends and colleagues Luis Perdomo on piano and Robert Quintero on percussion.

The idea of saluting “El Conde” had been on Rodríguez’s mind since his father’s death in 2000, but he had been unable to move forward with the project until recently. “Our relationship went beyond father/son, we were more like brothers, as well as co-workers,” says Rodríguez, who became his father’s musical director at the age of 19. Coached by pianist Oscar Hernandez, the former director for El Conde and Ruben Blades, Rodríguez was playing trumpet, singing coro, playing maracas and giving cues to the band. He also served as his father’s travelling companion and manager when his mother was no longer able to fly. “When Papi passed away, I didn’t know what to do. I quit playing horn for three years, and I couldn’t listen to his music, especially while I was driving. It would feel like he’d be in the car with me; it was emotionally overwhelming.”

Rodríguez’s connection to his father, and the importance of his family, is obvious from the opening re-arrangement of Blades’ “Tambo,” one of his father’s signature songs. Originally an up tempo guaguancó, Rodríguez has put the lyrics at the forefront, with modern harmonies, a slower tempo, and a form stripped of the salsa signifiers of mambo and coro. “Tambo” opens with Rodríguez’s four-year-old daughter, Nayeli, paying homage to her abuelito before giving way to Rodríguez’s delicate and intimate delivery. The other vocal feature is Perdomo’s equally creative arrangement of Tite Curet’s “Cabildo.”

This contemporary sound of Latin jazz is a commonality among Rodríguez’s Puerto Rican jazz peers. Rodríguez was a high school classmate of saxophonist Davíd Sanchez at the Escuela Libre de Música in San Juan, PR, where Miguel Zenón would follow a few years later. While Rodríguez was a classical trumpet major, Sanchez was already well on his jazz trajectory and got Rodríguez into practicing the Charlie Parker Omnibook. Through practicing alongside Sanchez, saxophonists serve as a bigger influence on Rodríguez’s sound, as evidenced by the rapid-fire lines of “El Camaleón” and the introduction to “Arlene,” and Rodríguez’s penchant for the low and middle registers of his horn.

The band on Caminando con Papireflects different sets of musical relationships. Dufour and Pankey are in Rodríguez’s working band in Austin. “I like them because they’re searching within the music,” he says. Percussionist Quintero and pianist Perdomo were early friends in Caracas, Venezuela, before both of them moved to the New York area. Rodríguez’s music eschews the formulas of Nuyorican salsa for more folkloric rhythms from Quintero’s batá and percussion and the jazz drummers Rodríguez came of age listening to. “I grew up in New York listening to Jeff ‘Tain’ Watts and Ralph Peterson. I like that aggression.” Combined with the energy of the Fania All Stars and Eddie Palmieri (with whom Rodríguez performed as lead vocalist), Dufour and Quintero provide that foundational fire. As a conguero himself, conga patterns figure heavily into Rodríguez’s soloing and composition.

As the music comes from a deeply personal place, so too does its release. Caminando con Papi marks the first release on Destiny Records, formed by University of North Texas alumni Michael Shields, Cameron Mizell and George Shalda, the latter of whom is responsible for the impeccable recording. All three of the label’s founders are also musicians; with the catalyst of Rodríguez’s album, they have come together to form, in Mizell’s words, “an artist-friendly label releasing exceptional music.”

The legacy of Pete “El Conde” Rodríguez continues in his son, primarily in the quest to grow artistically. “Even the week before Papi died, he was listening to himself and to Beny Moré to perfect his craft,” Rodríguez remembers. “He always thought, ‘I can sing these tunes better.’ I think of him as the Miles Davis of Latin music.”

PETE RODRÍGUEZ

Trumpeter, vocalist, percussionist and composer Pete Rodriguez has played with some of the best musicians in the world, including many of Latin music’s luminaries, such as Celia Cruz, Johnny Pacheco, La India and Tito Puente, including singing on Puente’s Grammy and Latin Grammy winning album, Mambo Birdland. Pete is the son of Pete “El Conde” Rodriguez, a music legend in the Latin music world who gave “Lil’ Pete” the responsibility ofdirecting his 12 piece orchestra while also playing the trumpet and singing. While excelling in the Latin field, Pete also pursued hislove for jazz and has been fortunate to have performed with such high profile bandleaders as Eddie Palmieri, Toshiko Akiyoshi, Chico O’Farril, Carlos “Patato” Valdez, and Bebo Valdez, including performing on Eddie Palmieri and Brian Lynch’s Grammywinningalbum, Simpatico.

Pete’s latest CD, El Alquimista/The Alchemist, featuring Grammy winning saxophonist David Sanchez, as well as Luis Perdomo, Henry Cole and Ricky Rodriguez, received critical acclaim, being called “historic” and“one of the best albums” of the year:“There are simply no weaknesses whatsoever in either the writing or performance.The inspired use of instrumentation makes the production realize a high level of creativity and originality.It is an extremely well realized disc which revealsall that is so noble in jazz ... Highlyrecommendedforany fan of modern jazz and particularly to those desiring to hear stimulating new compositions played by top flight musicians with an astonishing degree of empathy for each other.Easily one of the best albums I've had the pleasure of listening to this year. A very, very impressive achievement by all involved.” (Audophile Audition[From] the first track of Pete Rodriguez”s El Alquimista(The Alchemist) [it’s] clear this is an album with a difference....By definition, an alchemist is one who practices the ancient art of converting base metals into gold, or, symbolically, one who changes a common item into something precious. Rodriguez turnscommonnotesinto a special mix of Latin, jazz and even symphonic music.” (All About Jazz)

“Here’s a ferociously swinging set by the trumpeter Pete Rodriguez. ...a blowing session on challenging material [featuring] some of the heaviest musicians in New York who come from a Latin background but are more thancapableof playing American jazz at the highest levels. Only a handful of people in that school; pick this album up before it disappears. Historicstuff.” (descarga.com

PE R F O R M E D

WITH EddiePalmieri, Bebo Valdez Nonet and AllStarBand, TitoPuente, CeliaCruz, ToshikoAkiyoshi, Brian Lynch, David Sanchez. Chico O’Farril. Carlos ‘Patato’ Valdez. IsraelCachao

Trompetista,cantante , percusionista y compositor. Hijo de Pete " El Conde" Rodríguez, una leyenda de la música en el mundo de la música latina, Peteha tocado con varios de los más importantes músicos del mundo, incluyendo muchas de las luminarias de la música latina, como Celia Cruz, Johnny Pacheco, La India y Tito Puente. Paralelo a su trabajo en el campo de la música latina, mantiene su pasiónpor el jazz y ha tenido la oportunidad de presentarse con artistas de la talla de Eddie Palmieri, ToshikoAkiyoshi, Chico O'Farril, Carlos " Patato " Valdeez, y Bebo Valdez, incluyendo la participación en la grabación ganadora de GrammySimpático de Eddie Palmieri y Brian Lynch.

La ultima grabación de Pete, El Alquimista / TheAlchemist, con David Sánchez, Luis Perdomo, Henry Cole y Ricky Rodríguez, recibió elogios de la crítica especializa, quien lo reconoce como "histórico" y "uno de los mejores discos del año”.

Artistas Invitados al Festival de Jazz del Conservatorio de Música de Puerto Rico: EDSEL GÓMEZ

EDSEL GÓMEZ

Nominado al premio Grammy 2007, es reconocido como uno de los principales pianistas de jazz. Nace en Puerto Rico, donde comenzó sus estudios de piano a la edad de cinco años. Creció en un ambiente musical que le permitió dominar los ritmos afro-caribeños, Trabajó desde la infancia con una gran variedad de ídolos de la música latina tales como: Marvin Santiago, Celia Cruz, Carlos "Patato " Valdés, Santitos Colón, Cheo Feliciano, Roberto Roena, Willie Colón, Ismael Rivera Jr., Luis "Perico" Ortiz, Olga Guillot, Lola Flores, Marco Antonio Muñiz, entre muchos otros.

Posee un Bachillerato en Música de Berklee College of Music donde recibió el Premio Count Basie como músico excepcional en 1985; mientras, ampliaba sus créditos de trabajo presentándose con figuras de renombre en el género del jazz, como: Gary Burton, Claudio Roditi, Bill Pierce, Don Byron, Chick Corea y Jerry González, entre otros. Durante los años 1986 - 1996, se trasladó a Brasil donde estudió la música brasileña y trabajó acompañando a músicos como: Cauby Peixoto, Wilson Simonal, Paulinho da Viola, Armelina, Caetano Veloso, Joao Bosco, Lucinha Lins, Angela María y el trombonista Raúl de Souza. Mientras en Brasil, trabajó como pianista, arreglista, compositor, director de orquesta / director musical en varios espectáculos, educador como productor y director de su propio estudio de grabación. El enfoque personal de Gómez a la fusión de jazz con la música brasileña y latina le da una personalidad y una voz musical única.

A partir de 1997, se relocalizó en la ciudad de Nueva York presentándose junto al saxofonista David Sánchez, clarinetista Don Byron, Richard Bona y realizó numerosas giras alrededor del mundo.

En 1999 grabó un disco dedicado a la música de Chico Buarque; en 2006, junto a grupo estelar de músicos compuesto por el clarinetista Don Byron, los saxofonistas David Sánchez, Steve Wilson, Greg Tardy, y Miguel Zenón; el bajista de Drew Gress y baterista Bruce Cox, grabó el álbum, Cubist Music. El mismo tiene composiciones originales que reflejan el concepto de la improvisación basada en el arte cubista. Al presente, se pasea por los principales escenarios del mundo como pianista / arreglista de Dee Dee Bridgewater; además continúa trabajando en sus proyectos que incluyen Latin Proyect de Jack De Johnette, con Giovanni Hidalgo, Don Byron, Luisito Quintero y Jerome Harris; Latin Side of Miles de Conrad Herwig y The Latin Side of Coltrane con Paquito D' Rivera, Dave Valentín, Brian Lynch, Richie Flores, Mario Rivera , Robbie Ameen y John Benítez, y la colaboración con la vocalista Janis Siegel.

IX Festival de Jazz en el Conservatorio de Música de P.R.

IX Festival de Jazz en el Conservatorio de Música de P.R.

El Conservatorio de Música realizará su tradicional Festival de Jazz del 11 al 13 de abril. La novena edición del Festival se honra en presentar grandes exponentes del género, destacados artistas internacionales, artistas locales y los principales conjuntos del Departamento de Jazz y Música Caribeña del Conservatorio.

La IX edición del Festival de Jazz cuenta con la participación del pianista Edsel Gómez, el trompetista Pete Rodríguez y el trombonista Luis Bonilla. También estarán presentes los conjuntos del Departamento de Jazz y Música Caribeña, y una vez más se contará con la participación del destacado bajista Eddie Gómez, profesor en residencia del Conservatorio.

La oferta musical comenzará el viernes, 11 de abril, a las 7:00 pm con la presentación del Conjunto de Be Bop del Prof. Julio Alvarado, Hard Bop que dirige Norberto Ortiz y el Grupo de Fusión que dirige Gabriel Rodríguez con Pete Rodríguez en la trompeta. El sábado, 12 de abril se presenta el Conjunto Afro Caribeño II, dirigido por Charlie Sepúlveda, Conjunto de Jazz Panamericano que dirige Javier Curet, con la participación de Luis Bonilla y la Orquesta de Jazz del CMPR que dirige Elías Santos-Celpa con la participación de Edsel Gómez, Luis Bonilla y Pete Rodríguez.

El cierre del Festival será el domingo, 13 de abril a las 4:00 pm con la participación de Charlie Sepúlveda & The Turn Around y un trio formado por el profesor Luis Enrique Juliá en la guitarra, Liza Micelli en el piano y el maestro Eddie Gómez.

Las clases magistrales y talleres son libre de costo y abiertos al público general.

Entrada General $10.00 (incluye gastos por servicio). Boletos a la venta a través de Ticket Center (787-792-5000) / www.tcpr.com. Para información (787) 751.0160

ext. 260 / 286 / 274 / 235 www.cmpr.edu.

Para lugares de interes en San Juan y Puerto Rico visite: